Agenda

Pour les particuliers ventes de vêtements, déco, jouets…
Inscriptions pour stands auprès d’Embrun Commerces mardis, mercredis, vendredis matin.

Le Savannah College of Art and Design est fier de présenter “André Leon Talley: Le style est éternel”, une exposition majeure célébrant la vie et l’oeuvre d’André Léon Talley, directeur artistique visionnaire, icône de la mode et ami cher de l’université. Après avoir été présentée avec succès dans les musées renommés de SCAD à Savannah et Atlanta (en Géorgie), cette exposition ouvrira le 1er Avril au SCAD Fash Lacoste. Cet hommage est rendu possible grâce au legs exceptionnel de tenues, accessoires, photographies et documents personnels d’André Leon Talley à la collection permanente de SCAD. Par ce don précieux, il continuera d’inspirer et de former des générations d’étudiants, de chercheurs et de passionnés de mode.



“André! Ce nom évoque un homme merveilleux, sage, charismatique et influent, don’t la chaleur rayonne comme un soleil éternel. Un caftan pour cape et les mots comme épée, AndréLeon Talley régnait en oracle de la mode, figure culturelle emblématique, ami précieux et mentor des étudiants de SCAD à travers le monde. Cette exposition majeure, accompagnée d’un ouvrage éponyme publié par SCAD University Press, dévoile la collection privée d’André – un sanctuaire vestimentaire qu’il appelait “son armure” et son “tabernacle”. André souhaitait ardemment que ces objets personnels perdurent à SCAD, pour le plus grand plaisir des étudiants et des amoureux du beau. Il qualifiait souvent SCAD de “havre de paix et d’émerveillement divin”, et grâce à son legs généreux et à cette toute première exposition posthume, cet émerveillement divin a atteint des sommets inégalés. Venez, pénétrez avec nous dans l’univers d’André et découvrez les merveilles qui vous y attendent.”
Paula Wallace | Présidente et fondatrice de SCAD

Avec Rafael Brauer Gomes en commissaire d’exposition, directeur artistique des musées SCAD FASH, l’exposition « André Leon Talley : Le Style est Éternel » présente, pour la première fois en France, une collection évocatrice de pièces Haute- couture ou prêt-à-porter et tenues sur mesure de la garde-robe d’André LeonTalley. Chaque pièce reflète le talent et la vision de créateurs emblématiques des plus grandes maisons de couture françaises, tels que Karl Lagerfeld pour Chanel, Nicolas Ghesquière pour Balenciaga, John Galliano pour Dior, Chado Ralph Rucci, Roger Vivier, Yves Saint Laurent, Charvet, Hermès, et bien d’autres. Mettant en lumière certains des moments les plus marquants de la carrière d’André Leon Talley, des légendaires Met Galas aux défilés les plus prestigieux, cette exposition célèbre l’étendue de son influence internationale et la profondeur de ses liens avec ses confidents créatifs. Les silhouettes sont présentées sur des mannequins réalisés sur mesure à partir d’une sculpture de Talley par Stephen Hayes (MFA, sculpture, 2010), ancien élève de SCAD, conférant ainsi une dimension artistique significative à la présentation. En outre, l'exposition présentera des documents très personnels provenant des archives d’André Leon Talley, notamment des œuvres d'art, des photographies, des lettres et des livres.

« André Leon Talley n’a pas seulement façonné la mode, il a façonné la culture. Son héritage perdure à travers les nombreuses vies qu’il a inspirées et les voix qu’il a défendues. L’université est honorée de présenter aujourd’hui en France cette exposition posthume exclusive, rendant hommage à l’une des figures les plus marquantes de l’industrie et réunissant le summum de la haute couture française et l’empreinte indélébile de d’André Leon Talley sur le paysage de la mode mondiale. Cette exposition constitue un hommage officiel à un visionnaire qui a marqué l’histoire par son style et sa conviction inimitables. » – Rafael Brauer Gomes | Commissaire d’exposition et directeur artistique des musées SCAD FASH

TFWA World Exhibition & Conference est le rendez-vous annuel international pour l'industrie du duty free et du travel retail.

Cet évènement unique au monde réunit plus de 3 000 marques prestigieuses.

Le salon est l'évènement principal de ce secteur. TFWA propose également un programme de conférence et de workshops où se partagent idées, expériences et où se développent des affaires.

Amateurs de trouvailles et curieux d’objets insolites, rendez-vous à Port Grimaud pour une journée placée sous le signe de la découverte et du plaisir.
Dans le cadre enchanteur de la “Petite Venise Provençale”, les ruelles colorées et les quais animés se transforment en un véritable marché à ciel ouvert.

Que vous soyez chineur passionné ou promeneur en quête de coup de cœur, la brocante de Port Grimaud est l’occasion parfaite de flâner, marchander et profiter de l’ambiance conviviale au bord des canaux. Chaque stand recèle son lot de trésors à dénicher !

Profitez-en pour faire une pause gourmande sur une terrasse ensoleillée et savourer la dolce vita à la grimaudoise !

(Pour les personnes souhaitant exposer, renseignement au 06 74 06 37 35 (réservé aux brocanteurs professionnels))

Organisées par l'Association des Commerçants et Professionnels de Port Grimaud.

FÊTE DE LA SAINT-MICHEL
Mardi 29 septembre 2026 à 18h
Aire Saint-Michel - Quartier de la Bastide Rouge

Bénédiction de l'oratoire suivie d'un verre de l'amitié, offert par le Comité des Fêtes et le Club de l'amitié Saint-Pauloise.

Mets à partager, apportés par les participants.

Le groupe anglais Letz Zep rend hommage au plus grand groupe de rock de tous les temps.


Et avec un succès retentissant. « Mieux qu’une reformation de Led Zeppelin ! », s’est exclamé le magazine musical britannique Kerrang ! Après un concert du groupe hommage Letz Zep à Londres.


Même les membres originaux sont impressionnés par le charisme de leurs imitateurs. Que ce soit à L’Olympia à Paris à guichets fermés ou à la Heineken Arena de Madrid, lors de festivals au Mexique et au Venezuela, le groupe est depuis longtemps devenu un phénomène mondial au même titre que leurs idoles.

Envie d'explorer le village de Grimaud autrement ? Les courses d'orientation vous invite à arpenter ruelles, chemins et sites historiques.
Que vous soyez en famille, entre amis ou en solo, petits et grands relèvent le défi à leur rythme : trouvez les balises cachées, lisez le terrain et laissez-vous surprendre par les trésors que recèle ce village provençal.
Quatre parcours sont proposés, du plus accessible au plus aventureux, pour que chacun trouve sa course.

Parcours 1 : Le cœur médiéval (Circuit "Initiation" 01h00 - 1km)
Le parcours idéal pour une première découverte.
Ce premier parcours vous entraîne dans les ruelles du bas du village médiéval de Grimaud. Pavés anciens, façades colorées, fontaines et placettes ombragées… chaque balise est l'occasion de lever les yeux et de s'imprégner de l'atmosphère unique de ce village perché. Un parcours court et accessible à tous, parfait pour les plus jeunes ou pour s'initier en douceur à la course d'orientation.

Parcours 2 : À l'assaut du château (Circuit "Château" 01h15 - 1.8km)
Pour ceux qui aiment monter un peu plus haut.
Après le charme des ruelles, cap sur les hauteurs ! Ce deuxième parcours reprend le bas du village médiéval et vous guide jusqu'aux vestiges du château de Grimaud, qui veille depuis des siècles sur la plaine et le Golfe de Saint-Tropez. Vous profiterez de panoramas exceptionnels sur la région. Un beau défi physique, récompensé par un point de vue imprenable.

Parcours 3 : Le chemin du moulin (Circuit "Moulin" 01h30 - 2.7km)
Un symbole de la Provence s'invite dans l'aventure.
Ce troisième parcours pousse l'exploration encore plus loin en ajoutant le moulin à l'itinéraire précédent. Après le village et le château, la course vous emmène jusqu'au moulin Saint-Roch, témoignage de la vie rurale d'antan. Il constitue une halte chargée d'histoire avant de regagner le point de départ. Un parcours complet, mêlant patrimoine bâti et nature environnante.

Parcours 4 : Rêverie au pont des Fées (Circuit "Pont des Fées" 02h30 - 3.6km)
Le grand parcours, pour les amoureux de patrimoine et nature.
Le parcours ultime ! Il reprend l'intégralité du tracé précédent et vous conduit jusqu'au pont des Fées, joyau discret et mystérieux niché dans le massif des Maures, tout proche du village de Grimaud. Ce pont, auquel la légende prête bien des histoires, clôt magnifiquement une aventure qui vous aura fait traverser toute la richesse du territoire : architecture médiévale, histoire seigneuriale, patrimoine rural et nature sauvage. À réserver aux participants les plus endurants… et les plus curieux !

C'est l'heure de visiter Grimaud en y ajoutant une dose de fun en cherchant les balises des courses d'orientation.

Vous en êtes ?

Comment récupérer les cartes et la feuille à poinçonner ?

1) Téléchargez le document en ligne, choisissez votre course et imprimez depuis chez vous.

2) Les cartes et feuille à poinçonner sont disponibles gratuitement à l'Office de tourisme de Grimaud village pendant les horaires d'ouverture. Les cartes sont remises contre une pièce d'identité pour nous assurer de leur retour.

Activité gratuite mise en place par le service des Sports de la Mairie de Grimaud et distribuée par l'Office de tourisme.

À travers objets, documents d’archives et récits, le public est invité à plonger au cœur de l’histoire de ces ruines et de leurs mystères.

Plus qu’une simple présentation, l’exposition interroge nos certitudes et nous invite à réfléchir : que savons-nous réellement du château de Grimaud et de ce qui fait sa mémoire ?

Organisée par le service Culture et Patrimoine.

Les restaurateurs participants vont proposer tous les jours, en plus de leur carte habituelle, une formule menu-dégustation « tout champignon » (5 plats au total) :
Chacun de leur menu-dégustation à un rapport « prix-qualité-plaisir » imbattable, parce que « L’automne à Théoule » est une formule « tout compris », vin, eau et café inclus, de quoi ravir toutes les bourses des épicuriens !

Qu’elles soient mythifiées, protégées ou menacées, les forêts représentent un enjeu essentiel pour nos sociétés. L’exposition évoque l’évolution de nos relations à la forêt à l’époque contemporaine.

Avec les photographies de Vincent Munier (en collaboration avec le Musée des Confluences).

Vivez une expérience immersive et émotionnelle unique en son genre, à travers les chansons intemporelles de CÉLINE qui vous sont présentées par de jeunes artistes aux voix uniques dans un spectacle à couper le souffle !

Laissez-vous emporter par la magie de ses succès inoubliables et découvrez l'héritage musical incomparable de cette légende vivante.

GÉNÉRATION CÉLINE : Un hommage vibrant à une artiste d'exception qui continue d'inspirer des générations entières et de toucher le coeur de millions de fans à travers le monde.

Pour [RE]VIVRE sur scène l’émotion et le partage d’un répertoire incontournable.
Deux heures de pur bonheur et de communion pour tous les fans de CÉLINE et de ses chansons mythiques…

L’ensemble de toiles proposées par Yves Zurstrassen pour cette exposition dans l’église de Salagon est conçu comme un dialogue, à la fois avec l’architecture romane et avec les vitraux réalisés par Aurélie Nemours en 1998. Après s’être longuement imprégné du lieu, le peintre a choisi de convoquer des formes et des rythmes qui font danser la couleur dans ses tableaux, répétant leurs enchaînements, variant leur dispositions et leurs formats pour susciter une lumière et une sensation différentes mais complémentaires de celles qui émanent des vitraux de Nemours.

Exposition visible jusqu’au 14 décembre 2026.
Vernissage le samedi 7 février à 11h. Le saxophoniste Raphaël Imbert proposera un moment musical en écho aux œuvres d’Yves Zurstrassen.

L’exposition est libre d’accès.
Visible au Musée Baroncelli aux Saintes-Maries-de-la-Mer, en présence de l’artiste de 9 h à 12 h 30 et de 15 h 00 à 19 h 30.

www.estebanmartorell.fr

Pour vous permettre de voir ou revoir sa maison et explorer la vie de l’écrivain manosquin, nous vous accueillons pour la saison estivale du mardi au dimanche avec 4 horaires disponibles pour les visites guidées : 9h30, 10h30, 15h ou 16h. N’oubliez pas de réserver car les visites s’organisent, comme à l’accoutumée, en petits groupes de 7 personnes maximum dans le respect des conditions de sécurité des personnes et des œuvres. 

Vous aurez ainsi le plaisir de (re)découvrir la maison de Jean Giono et son jardin patrimonial. Pour inviter le public à la visite de la maison d’écrivain et des jardins, de nouveaux espaces ont été créés : un pavillon d’accueil et de médiation, un parcours muséographique, une nouvelle librairie-boutique et un jardin de contemplation dont le banc et la roseraie de Jean Giono.

4 grands formats et de nombreux formats sur bois

Centre architectonique et Monument Historique.

Classée Monument Historique depuis 2013, la Fondation restaure son bâtiment. Actuellement les équipes interviennent sur les les façades et les sols. Une alvéole peut être momentanément fermée au public. Nous vous remercions de votre compréhension. Plongez dans l’univers fascinant de l’art optique au coeur d'un bâtiment lumino-cinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely. Seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 44 oeuvres monumentales. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces oeuvres sont le fruit d’une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.

? Visite libre avec livrets disponible gratuitement en français, anglais, allemand, néerlandais, espagnol, italien, suédois, hongrois, chinois, portugais, et grec.
? Durée : 1 à 2h
? L'accès aux expositions temporaires est en inclus.
? Les animaux sont interdits.

Toute l'année, Fayence s'anime avec son traditionnel marché sur la place de l'Église le samedi matin.
En période estivale, d'avril à octobre, le marché a lieu également le mardi et jeudi matin.
Sous les platanes de la place centrale, les marchands installent leurs paniers tressés et leurs produits frais aux mille couleurs.
Un joyeux mélange de saveurs et de savoir-faire !

En haute saison, une navette gratuite circule de 8h30 à 14h00 au départ du parking de la la piscine et du collège, Marie Mauron jusqu'au centre ville : Place Léon ROUX

Le groupe mythique The Sisters of Mercy est de retour en France pour un concert exceptionnel à Marseille le 1er octobre prochain.

Il n’y aura pas d’excuses pour les fans de rock.

Tous vous diront la même chose, un concert de The Sisters of Mercy est un moment mémorable, une expérience unique. Les titres “First and Last and Always », «Temple of Love», «Lucretia My Reflection», etc ont fait de The Sisters of Mercy un groupe iconique.

Le leader charismatique, Andrew Eldrich, toujours volontairement provocateur, aux textes souvent cyniques, est aujourd’hui considéré avec son groupe comme l’un des créateurs et piliers de la musique rock.

Beth Carter investit le Centre d’art de Mougins !
Plus d'une trentaine de dessins grand format au fusain, aux nuances profondes, dialogueront avec des sculptures, invitant le visiteur à plonger dans un monde où les frontières entre réalité et imaginaire s’estompent.

Pour Beth Carter, le dessin est un véritable laboratoire où les images et les symboles, glanés comme des trésors, se transforment en un langage visuel unique. Son processus créatif, nourri de croquis, de documents, d’articles, de fragments accumulés, donne naissance à des œuvres où allégorie et métaphore deviennent des clés pour explorer les émotions et les souvenirs. Le fusain, avec sa richesse de tons, lui permet de jouer entre douceur et intensité.
Beth Carter nous offre une expérience immersive, où chaque œuvre devient une fenêtre ouverte sur l’inconscient.
« Cet univers fictif sans limites me permet d’inventer avec fantaisie et d’assouvir mon amour pour la narration… »
Contes pour chasser la tristesse : comme dans les histoires pour enfants, l’art devient un espace où l’on peut échapper au réel, même un instant, et chasser les peines.
Entre les murs du Centre d’art et le dédale des ruelles, l’œuvre de Beth Carter se déploie en deux temps. D’un côté, une immersion dans l'intimité de ses dessins ; de l’autre, le parcours Mougins Monumental qui transforme le village en un musée à ciel ouvert. Une double invitation à explorer l'univers singulier de l'artiste britannique.

Vernissage le 10 juin à 19h

Vincent Delerm occupe une place particulière dans le paysage culturel français : auteur, compositeur, interprète, photographe, cinéaste, il façonne des spectacles intelligents et sensibles dont lui seul a le secret.

Après avoir annoncé dix concerts à la Cigale – dont certains sont déjà complets - à l’automne, il dévoile les premières dates de sa tournée à venir en 2025/2026.

Il se produira à Marseille à Scène Méditerranée cet automne.

Autour de la garance, racine du rouge profond, nous explorerons ce qui nous ancre et ce qui nous transforme. Les racines se trouvent aussi dans l'assiette: betteraves, textures; transformations, fermentations. Une cuisine simple et vivante, qui prolonge l'expérience et la rend tangible.
Observer. Dessiner. Teindre. Cuisiner. Goûter. Une approche pédagogique et intellectuelle, une traversée contemplative et poétique, une pratique incarnée, simple et accessible.
En filigrane une question essentielle: comment trouver sa place dans un monde en mutation? Comment passer d'un système à un autre, avec lucidité, sobriété et solidité intérieure?
Ce stage est pour celles et ceux qui se sentent à bout de souffle dans des temps incertains. Pour celles et ceux qui cherchent à redonner du sens au quotidien, à travers des gestes simples et habités. Pour celles et ceux qui pressentent qu'un autre chemin est possible, et souhaitent en explorer les contours y compris sur le plan professionnel.
Vous repartirez avec:
Un carnet d'explorations personnalisé, incluant les principales techniques et recettes de teinture et de cuisine, des expérimentations visuelles, des notes et des dessins.
Un nuancier de couleurs rouges
Des essais sur textile (lin chanvre et autres)
Un sachet de cueillette en étamine d'ortie
Des ingrédients transformés durant le week-end
diverses références littéraires, philosophiques et poétiques pour prolonger la réflexion au delà du stage.