Agenda

Deuxième volet de la trilogie que Philip Glass consacre à quelques figures majeures de l’histoire, Satyagraha naît dans une période marquée par l’apartheid et les discriminations raciales. Le compositeur américain s’intéresse ici au concept de résistance non violente face à l’injustice, le satyagraha, que Gandhi développa durant son long séjour en Afrique du Sud. De Tolstoï à Martin Luther King, c’est toute une constellation de penseurs qui influencèrent Gandhi ou furent nourris de son exemple qui entrent en scène, pour une véritable ode à la non-violence. Pour cette nouvelle production, Léo Warynski et Lucinda Childs, amie de longue date de Philip Glass, nous reviennent après leur mémorable Akhnaten. Un jalon dans l’histoire de l’art lyrique enfin sur la scène de Nice.

Spectacle en sanskrit, surtitré en français et anglais.

After Us » est une quête de l'oublié.



Davy Pieters nous plonge à la recherche d’un corps sans nom. De ce que l’on voudrait voir perdurer et de ce qui s’efface, en silence. De celui qui oublie et de celui qui est oublié. A travers son travail, elle explore la résilience humaine, l’espoir et la manière dont nous pouvons tisser des liens plus profonds avec les autres et le monde qui nous entoure.



Après CRISPR (2022), Not All Is Lost (2023) et HEAT (2024), After Us vient clore la tétralogie de Pieters sur le fait de grandir dans un monde à venir.



Création, direction et scénographie Davy Pieters
Texte Freek Vielen
Avec QiQi van Boheemen
Musique Amber Docters van Leeuwen
Lumières Varja Klosse
Costume Kasia Mielczarek
Dramaturgie Aukje Verhoog

Outre la jubilatoire analyse psychiatrique de l’avarice à travers le personnage d’ Harpagon et la formidable exposition du conflit
des générations, la pièce se distingue par un foisonnement théâtral qui mêle intrigues amoureuses et familiales dans un style
où Molière se régale à réunir le langage naturel d’Harpagon et celui plus sophistiqué des autres personnages.
Mais le grand génie de Molière c’est, avant tout, de réussir à faire rire le public avec un personnage principal odieux, tyrannique,
égoïste et maladivement…avare.

Chopin, Liszt, Schubert, Debussy, Ravel. Les célèbres valses du répertoire pour piano, magnifiées par l’un des plus brillants et attachants pianiste du circuit international.
Les célèbres valses du répertoire pour piano, magnifiées par l’un des plus brillants pianistes du circuit international reconnu par ses pairs, la critique et le public comme l’un des musiciens les plus attachants de sa génération.
Depuis son apparition au début du 19ème siècle, la Valse a séduit la quasi-totalité des compositeurs, depuis Schubert, Weber et Ravel jusqu’aux Américains Stephen Sondheim et Cole Porter. Ce programme réunit quelques uns de ces bijoux composés à trois temps. Eh bien, dansez maintenant !

Ardèche, fin du XIXe siècle. Angèle sait qu’elle ne vivra pas à la campagne. Elle ose dire « non ! » et quitte sa famille pour aller vers son rêve : être une femme libre et habiter la ville.
Depuis le départ de son village du Coulet à son expérience de la ville et de la Grande Guerre, ce récit raconte le parcours de cette femme à la volonté inébranlable.

Ce premier roman écrit et romancé par Geneviève Gounon Cecchini est un hommage à sa grand-mère qui a osé dire « non » et a défié la loi paternelle et du village.
Ce récit raconte son parcours. Comment cette envie très forte la poussera à trouver la force de s’opposer à son père, à fuir et vivre la vie qu’elle a toujours souhaitée.

La rencontre se conclura par un apéritif.

Existe-t-il d'autres mondes dans l'univers ? La vie existe-t-elle ailleurs dans le cosmos ? Deux questions vertigineuses !!
La technologie de notre époque a permis de transformer ce rêve de l'Antiquité en un domaine fascinant de l'astrophysique actuelle. Trente années après la découverte à l'Observatoire de Haute-Provence d'une première planète orbitant autour d'une étoile comme notre soleil, quelques milliers de systèmes planétaires ont été découverts. Ces premières découvertes nous ont révélé l’étonnante diversité de ces systèmes, très différents de notre système solaire. L'analyse des atmosphères planétaires pourrait révéler des caractéristiques spectrales induites par le développement de la vie. Les progrès des études spectroscopiques des exoplanètes nous font penser que la recherche de la vie extraterrestre est possible.

Tout part d’un nuage. Ou plutôt de deux nuages. Celui, toxique, de la catastrophe de Tchernobyl et celui, invisible, du cloud numérique, réseau planétaire qui alimente aujourd’hui les intelligences artificielles. Avec The Cloud Arkadi Zaides propose une performance percutante, à la croisée de la chorégraphie documentaire, de l’enquête politique et de l’expérimentation technologique.

Sur fond de vidéos, d’archives, de montages sonores et de projections, la pièce, résolument progressiste, questionne le point de convergence entre catastrophe écologique et révolution technologique. Sur scène, les interprètes évoluent au cœur de ce flux continu d’images, de témoignages, de récits personnels ou fictionnels qui défilent et s’entrelacent. En juxtaposant ces deux "nuages", cette performance nous invite à une réflexion sur de grandes questions éthiques, sociales et environnementales de notre temps. Elle engage la responsabilité partagée des humains et des machines dans la construction de notre passé, de notre présent et de notre avenir.

The Cloud ne se contente pas de faire le bulletin d’un climat mondial qui déraille ; elle prend la température de nos existences. Peut-être est-ce là, dans cette météo intérieure, que réside un enjeu essentiel : comment donner du sens à ce que nos corps ressentent, alors qu’ils sont inévitablement pris dans les mutations du monde ?

Phèdre est l’épouse de Thésée avec lequel elle a un enfant. Thésée est parti en voyage et tout le monde le croit mort. Phèdre se retrouve seule au palais face à son beau-fils Hippolyte pour lequel elle éprouve une attirance irrépressible. Œnone, sa proche nourrice passionnée, la pousse à céder à son désir, mais au retour inattendu de Thésée, elle accuse alors Hippolyte d’inceste... Son père furieux le maudira et il en mourra. C’est Théramène, notre slameur, qui nous conte la tragédie de cette histoire d’amour.

Ouverte à tous – Entrée libre
18h – au siège : 21, allées d’Azémar
Le secrétariat est ouvert : mardi, jeudi, vendredi de 9h à 12h, mercredi de 14h à 18h
Contact : 04 94 68 38 32 – societudesdraguignan@gmail.com – www.societe-etudes-draguignan.com

Entrée libre et dégustations gratuites

L'intelligence artificielle et la robotique révolutionnent l'archéologie sous-marine en facilitant la découverte et l'analyse des sites immergés. Ces technologies permettent une exploration plus précise et sécurisée des fonds marins, réduisant les risques pour les archéologues. Elles offrent aussi des outils avancés pour la cartographie, la modélisation 3D, et l'interprétation des vestiges historiques.

Au programme, un moment d'exception autour de Beethoven avec les trois dernières sonates, n°30, 31 et 32, opus 109, 110 et 111. Une soirée musicale unique, dans un lieu chargé d’histoire, à ne pas manquer pour les amateurs de musique classique et les passionnés de Beethoven.

Du 9 au 12 octobre, la Fiesta des Suds 2025 annonce la couleur et joue cartes sur table pour sa célébration populaire des chaudes nuits automnales : figures majeures, jokers de luxe et atouts cœurs, la 34e édition du rendez-vous marseillais met à l’affiche des découvertes brûlantes, des voix iconiques, des collectifs bondissants et des artistes totémiques sur l’esplanade toujours magique du J4.
Sous les étoiles, face à la mer !



Depuis 1992, la Fiesta des Suds, dans une grande tradition festive, rassemble les publics, les genres, les générations comme nulle part ailleurs. Alternant les têtes d'affiche explosives et les découvertes musicales, les déambulations fiévreuses et l'atmosphère exaltante des villes du Sud en fête, la Fiesta des Suds s'affirme, depuis plus d'un quart de siècle, comme un e?vènement incontournable a? Marseille et sur le territoire, a? renommée nationale.


En plongeant les arts et les musiques planétaires dans une atmosphère évoquant tout a? la fois le carnaval, la feria, la fête de quartier, la nouba orientale ou encore le festival global, cette manifestation hors-norme a façonné un rendez-vous précieux, mêlant les gens, les genres et les générations. Un véritable creuset d'humanité...




Programmation : Kassav', Morcheeba, Keziah Jones, Youssoupha Dabeull, Groundation, Enchantée Julia, Blaiz Fayah, Tshegue, La Chica, Joe York, Uzi Freyja, Bamby, Alo Wala, Aïta mon amour, La Valentina, Bia Ferreira....



Jeudi 9 Morcheeba
Le joyau éternel de la famille royale du trip hop
Véritable bande originale de la vie quotidienne pour plusieurs générations, Morcheeba trône depuis 30 ans parmi la famille royale du trip hop. Ensorcelant par la voix de la céleste Skye, groovy et sophistiqué par les productions électro-organiques de Ross, le son de Morcheeba évoque ces atmosphères hypnotiques et sensuelles, apaisantes et atemporelles, qui jalonnent les 10 albums de ce groupe multi-récompensé. Le nouvel opus garde le cap downtempo et prolonge son sillon pop-soul aux climats suaves et émotionnels. D’une langueur envoûtante propre aux grands calmes…




Vendredi 10 Keziah Jones
Le dandy surdoué du blufunk
Le surdoué nigérian du blufunk n’a cessé, d’arpenter les scènes internationales pour faire briller son insaisissable jeu de guitare et son insatiable voix bluesy & funky. Car le temps passe mais ne semble avoir aucune prise sur le groove de ce charismatique dandy multi-instrumentiste. Tout juste saisit-on dans son nouvel album, un retour aux sources nourricières du chaudron de Lagos, un rapprochement sensible avec ses racines. Une nouvelle étape pour qu’on se dise, qu’avec Alive & kicking, le grand Keziah Jones est plus que jamais Vivant et Au Top !




Samedi 11 Kassav’
Le come-back du combo légendaire au zouk caniculaire
Pionnier et créateur du zouk à la croisée des musiques antillaises et du funk nord-américain, Kassav’ est devenu en 40 ans de carrière ce groupe iconique qui a placé la Guadeloupe et la Martinique sur la carte mondiale. Du Japon à la Russie en passant par l’Afrique, l’Europe et plus de 80 pays, le combo du regretté Jacob Desvarieux a voyagé à travers le monde comme aucun autre groupe français. Inscrivant ses titres au rang de classiques et l’ambiance de ses concerts en dance-floors caniculaires, Kassav’ a intégré le panthéon légendaire des mythiques musiques des Caraïbes.


Dimanche 12 journée gratuite, festive et familiale (sur réservation) pour un dimanche tout en douceur, sous le soleil de l'été indien!
De 12h à 19h
Concerts, battle de danse hip-hop, ateliers créatifs (mode, peinture...), grande sardinade conviviale, animations et sensibilisation autour de l'environnement, la solidarité et l'inclusion, terrains de pétanque en accès libre.

Avec :


- El Besta
Le vibrant phénomène populaire du réveil du raï


- La Cité des Minots invite Marcela
L’âme slave enchantée par des minots marseillais


- Bal wabap
Les plaisirs des sens et des danses du bal populaire caribéen

Mélanie Sitbon fait des vidéos sur Internet où elle interprète des personnages de la vie quotidienne. Mais elle, qui est-elle vraiment ?



Pour vous le raconter, elle a choisi de vous rencontrer en Réel.le. Elle explose l’écran pour vous partager ce qui l’agace dans notre société pleine d’injonctions et de conseils non sollicités. Pour les illustrer, vous retrouverez des personnages que vous connaissez et vous vous amuserez tout autant avec les nouveaux. Mélanie ne veut qu’une chose: qu’on se lâche un peu la grappe ! Ou du moins qu’on essaie.



Non ? Ce qui est probable, c’est qu’avec ses doutes et ses névroses, on ne puisse pas compter sur elle pour changer le monde !

Fondée en 1965, à l’initiative d’un groupe de bénévoles, l’association "Les Amis de Saint-Victor" s’est donné pour but d’être au service du rayonnement de l'abbaye Saint-Victor par le biais d’événements musicaux et artistiques.




Dès ses débuts, l'association a accompagné les transformations de l’église, en finançant notamment le nouveau maître-autel, et a invité les plus grands noms de la musique à charmer le public marseillais : Yehudi Menuhin, Alexandre Lagoya, Maurice André, Jean-Pierre Rampal…




Sous l’impulsion des « Dames de Saint-Victor », Suzy Fouchet et Geneviève Deltort, pendant 30 ans, l’association a rendu hommage aux compositeurs, y compris contemporains (Olivier Messiaen, Yannis Xenakis, Marcel Landowski…), et a réussi à s’inscrire durablement dans la vie culturelle marseillaise.



Aujourd’hui, pour raconter cette longue histoire (« 60 ans déjà ! »), les Amis de Saint-Victor présenteront, à l’occasion de l'exposition « Mes amis, mes amours… », ceux qui ont porté l’association sur ses fonds baptismaux, ceux qui l’ont soutenue, ceux qui l’ont faite grandir… et tous ceux qui aujourd’hui en ont hérité.

Après le succès mondial de One Song, joué à La Criée dans le cadre d’Actoral 2022, Miet Warlop revient avec une nouvelle création inclassable.
Sur scène, d’immenses pièces d’étoffes emmenées par les interprètes s’enroulent, se déroulent, se frôlent et semblent sculpter l’espace apparemment vide du plateau.
Pour l’artiste, ces mouvements sont aussi la métaphore de la tempête intérieure qu’elle ressent lorsqu’elle crée, alternance d’agitation et de calme semblable à la vague qui se forme et à la mer qui monte avant de se retirer.



La création est construite comme un solo repris en canon par les interprètes. Ils et elles forment alors un chœur discontinu, à l'image du caractère fragmenté de nos sociétés.
Inhale Delirium Exhale illustre notre difficulté à entrer en connexion, même lorsque nous sommes rassemblés ; plutôt que de rechercher l'unisson à tout prix, Miet Warlop nous invite à laisser à chaque voix sa singularité, sans jamais rompre avec notre désir de relations avec les autres.



Conception, réalisation et scénographie : Miet Warlop




Attention : le spectacle contient des lumières stroboscopiques, une musique forte et des sons de basse profonds.

En coréalisation avec Actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines
La Criée lève l'ancre à la Friche la Belle de Mai, 41 Rue Jobin, 13003

Le Couvent vous invite au Festival Tangible avec Madeleine Oltra et Angelo de Taisne.


Cette nouvelle exploration s’inscrit dans la continuité de leur précédent projet, Melitosfex, présenté à la Villa Noailles lors de Design Parade 2023. Ce premier projet leur avait permis d’initier de nombreuses collaborations avec des artisans, aussi bien en région Provence-Alpes-Côte d’Azur qu’ailleurs en France.



Lors de Melitosfex, ils avaient imaginé un intérieur inspiré des structures de la ruche. L’architecture rigoureuse des panneaux de bois, la répétition d’unités quadrilatères, les trames en tubes d’acier et la sobriété des matières – bois, terre, papier – traduisaient l’organisation géométrique et millimétrée de l’habitat des abeilles. Parallèlement, la malléabilité du bronze, la transparence du verre et l’odeur de la cire évoquaient l’aspect organique de la ruche, mettant en lumière les matières liquides travaillées par les abeilles : cire, miel, gelée royale.



Dans cette continuité, ils ont souhaité approfondir leur recherche en se concentrant sur deux
matériaux : la cire et le verre.



Ce projet reflète leur démarche artistique, ancrée dans une exploration des matières brutes et naturelles. Ils s’attachent à revisiter des savoir-faire anciens, à expérimenter de nouveaux codes formels tout en s’inscrivant dans une mémoire collective et régionale.



A travers cette exposition, ils invitent le visiteur à partager cette quête sensible et narrative. La cire et le verre, omniprésents dans les rituels et les espaces de vie, portent en eux la lumière, la chaleur et l’intimité.



L’odeur de la cire, l’éclat du verre.
Tout les inspire, tout les surprend.