Agenda

La Tournée Pitch revient sur les plages pour le plaisir des petits et des grands gourmands !
Au programme : structures gonflables, quizz, course de relai… Et évidemment dégustation de Pitch pour le goûter, le tout en musique et avec une équipe de choc.
Tout est conçu pour faire passer aux enfants mais aussi à leurs parents un moment de partage, gourmand et évidemment sportif.
À travers cette tournée la marque affirme sa signature « être un enfant c’est du sport ».
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Parking gratuit à proximité.

Thierry Malandain est académicien, parce qu'avec Carolyn Carlson, Blanca Li et Angelin Preljocaj, il représente l’art chorégraphique sous la coupole de l'Institut de France. Thierry Malandain est novateur, parce que, tout en acceptant la qualification de « néoclassique », c'est le préfixe « néo » qui l'a toujours intéressé. Du classicisme, il retient le goût du travaillé, du sensé, et une certaine idée du beau et de l’harmonie. De la nouveauté, il retient ce qui fait de lui un artiste : le goût d'exprimer librement ce que l'on ressent profondément soi-même.

Pour la 7? année, Marseille s'anime au rythme du soleil, de la fête et de la culture partagée.

L'Été Marseillais revient en 2026 avec une programmation éclectique, gratuite et ouverte à toutes et à tous.

La Ville de Marseille est heureuse de vous donner rendez-vous pour une soirée exceptionnelle sur la Scène sur l'eau, au cœur du Vieux-Port !


Dans 360, Mehdi Kerkouche brise les codes traditionnels de la chorégraphie pour s'approprier l'énergie immersive d'un concert, sublimée par la musique électronique de Lucie Antunes, au cœur de la scénographie grandiose d'Emmanuelle Favre, où le public, installé debout tout autour d'un plateau circulaire, devient partie prenante.

À travers des tableaux vibrants, les danseurs dressent un portrait percutant de la jeunesse contemporaine, en quête de voix et de représentation.

Entre utopie et dystopie, leurs voix et leurs corps s'unissent pour faire commun avec le public, explorant avec intensité les défis, aspirations et contradictions d'une génération dans un monde en mutation. Par leurs mouvements, les artistes invitent à réfléchir au vivre-ensemble, miroir des dynamiques et enjeux de notre société.

Le spectacle s'achève dans une communion festive où les danseurs et le public, tels des festivaliers, dansent ensemble pour incarner l'action collective.



- Conception et Chorégraphie : Mehdi Kerkouche

- Composition musicale : Lucie Antunes

- Scénographie : Emmanuelle Favre, Assistée d’Anaïs Favre

- Création Lumières : Rainbow

Navette gratuite au départ du parking Orlandi et de l'hôtel de Ville 1 heure avant chaque spectacle pour monter au château Féodal. Navette retour gratuite également à l'issue de chaque spectacle. Pique-nique possible sur place dès 19h chaque soir du Festival (pas de boissons en vente sur site).

Le Festival de Saint-Paul de Vence - Classique & Jazz présente :

VENDREDI 24 JUILLET 2026 A 21H, PLACE DE LA COURTINE
QUATUOR MODIGLIANI & EDGARD MOREAU


Amaury Coeytaux, violon
Loic Rio, violon
Laurent Marfaing, alto
François Kieffer, violoncelle
Edgar Moreau, violoncelle


Le Quatuor Modigliani invite un des plus brillants violoncellistes français de notre siècle, médaillé d’argent au Concours Tchaïkovski 2011, Edgar Moreau. Ensemble, ils s’attellent à une partition unique dans le paysage de la musique de chambre : le Quintette en ut majeur de Franz Schubert, œuvre-fresque où se côtoient des chœurs célestes et des tempêtes obscures, de tendres mélodies à deux voix et des danses joyeuses. Avant cela, les Modigliani donnent à entendre l’alpha et l’oméga du compositeur favori de Schubert, Ludwig van Beethoven. L’alpha ? Un de ses quatuors de jeunesse où l’on perçoit des échos de théâtre mozartien. L’oméga ? Une Grande Fugue fantastique, mélange de labyrinthe savant hérité de Bach et de mêlée sombre où s’affrontent les démons du romantisme.

« Un des meilleurs quatuors à cordes de notre époque au sein duquel prime une harmonie entre unité et individualité, une maîtrise des lignes et des tempos, une précision toujours favorable aux œuvres défendues. Captivant. » – ResMusica

Festival de Saint-Paul de Vence - Classique & Jazz
Du 20 au 29 juillet 2026

Toute la programmation complète et la billetterie en ligne sur :
https://festivalsaintpauldevence.com/

Vendredi
19 h : Coucours de boules mixte, 3 parties obligatoires
Samedi
10 h 00 : Concours de boules mixte enfants (- 12 ans)
14 h 30 : Concours de boules 2 x 2
Dimanche
14 h 30 : Concours de boules 3 x 3

Concert « Bach – Piazzolla – l’art de la fougue » piano, contrebasse, violon, bandonéon

Le quatuor caliente : Dès sa fondation à Paris au début des années 2000, le Quatuor Caliente a commencé à attirer l’attention sur la scène du Tango Nuevo. Formé par quatre musiciens éclectiques et passionnés, le groupe est lauréat en 2004 du « Piazzolla Music Award » décerné au Blue Note Jazz Club de Milan, avant d’enregistrer son premier album « Libertango », promis à un brillant succès,pour le label Aeon / Harmonia Mundi. Leurs interprétations et enregistrements sont unanimement salués par le public comme par la critique.
Le Quatuor Caliente se produit régulièrement dans toute la France et en Europe (Suisse, Italie, Belgique). De nombreux lieux ou évènements devpremier plan ont déjà eu l’occasion de les accueillir.
Le groupe a par ailleurs été invité à plusieurs reprises au Festival International « Virtuosi » de Recife (Brésil), recevant à chaque fois un accueil enthousiaste et chaleureux. Dans les projets pour les prochaines saisons figure notamment ses débuts en Asie avec des concerts prévus à Taiwan et en Chine.
Depuis sa création, le Quatuor Caliente est régulièrement invité et diffusé sur les ondes de France Musique (Un mardi idéal, la Matinale, en direct de festivals). De France Inter (le Fou du Roi, le Pop Club), de France Télévision, ainsi que sur les radios TSF, FIP et la chaîne Mezzo.
Depuis toujours, le tango demeure inséparable de son instrument phare, le bandonéon. Comment pourrait-on mieux exprimer la passion, la fougue, la sensualité tout autant que la déchirante nostalgie propre à cette musique ? Naturellement, certains compositeurs bandonéonistes figurent en bonne place dans ce programme : Julian Plaza, Annibal Troilo et bien sûr Astor Piazzolla, sans doute le plus emblématique et novateur. Piazzolla le “revolucionario”, qui n’en était pas moins un fervent admirateur de la figure tutélaire de tout musicien : Jean-Sébastien Bach. Bien conscient de cette influence, il a su la mettre magnifiquement en valeur dans nombre de ses compositions.
À son tour, le Quatuor Caliente prolonge cette filiation lointaine, mais bien réelle en proposant des transcriptions et adaptations aussi audacieuses que séduisantes. Une rencontre en miroir autour de deux génies intemporels, aujourd’hui universellement reconnus, et qui n’ont pas fini de nous surprendre et de nous émouvoir.

Apre?s une apparition remarque?e au Festival Jazz en Te?te alors qu’il n’avait que quinze ans, Nathan Mollet me?ne son projet avec une maturite? surprenante.

Ses compositions sont le reflet d’un Jazz exigeant, e?labore? rythmiquement et harmoniquement te?moignant d’une personnalite? de?ja? bien ancre?e pour ce jeune pianiste.

La complicite? au sein du trio est belle a? voir et a? entendre et l’auditeur ne s’y trompe pas.
Elvire Jouve a? la batterie a su gra?ce a? sa ge?ne?rosite?, sa grande mai?trise instrumentale, s’inse?rer habilement dans le son du groupe et le contrebassiste Dominique Mollet consolide cette alchimie avec enthousiasme.

Dans les the?matiques comme dans les improvisations, l’aspect me?lodique est primordial pour ce Trio qui s’attache a? jouer un Jazz plein et limpide qui touche l’humain au cœur, que l’on soit initie? ou simple me?lomane.

Réservation en ligne.

Du cloître Saint-Louis à la célèbre Cour d’honneur en passant par le cloître des Célestins, explorez son histoire et son organisation.
Clément Demontis, guide-conférencier passionné et indépendant, vous fera voyager entre architecture, archives et coulisses d’un festival unique à travers des anecdotes méconnues.

Sur réservation.

Interprétée par le Ballet de l’Opéra de Tunis, cette création chorégraphique mêle classique, hip-hop, influences orientales et contemporaines. Vibrante de fougue et de sensualité, la Carmen d’Abou Lagraa échappe à la tragédie pour danser l’amour et l’émancipation.

Chorégraphie Abou Lagraa
Avec le Ballet de l’Opéra de Tunis : Omar Abbes, Khouloud Ben Abdallah, Hazem Chabi, Ameni Chatti, Hichem Chebli, Kais Harbaoui, Cyrine Kalai, Ranim Kefi, Yassine Kharrat, Abdel Monaïm Khemis, Oumaima Manaï et Ilyes Triki et Ousema Khlifi et Houssemeddine Achouri (remplaçants) / Musique Georges Bizet (Morton Gould & his orchestra ; London Symphony Orchestra ; Luka Faulisi & Itamar Golan) / Costumes Paola Lo Sciuto / Lumières Alain Paradis / Photos David Bonnet

Durée : 1h



Complément d'information
Lieu : Châteauvallon – 83190 OLLIOULES

Sortie en bus au départ de l’Espace des Arts

Tarifs : Adultes 25€ ; Moins de 30 ans 15€ ; Moins de 18 ans 10€

Pour toutes ces propositions de sorties hors les murs, le trajet en bus est offert par la Métropole TPM au départ de l’Espace des Arts
Réservations indispensables au 04 94 01 77 34 ou billetterie@le-pradet.fr –
La réservation comprend spectacle et bus obligatoirement. Les inscriptions seront effectives lors du règlement.

Virtuose du violon, Alain Arias se produit en soliste aux côtés des plus grands noms de la musique classique. Diplômé et multi-récompensé, son immense talent fait aujourd’hui l’unanimité auprès du public comme de la critique.
« Alain Arias sublime le concerto pour violon de Beethoven. Véritable virtuose, il fait voltiger son archet sur les cordes, offrant au public de véritables paysages lyriques » — La Tribune.
Avec Alain Arias Quintet, il propose une interprétation somptueuse et habitée des chefs-d’œuvre de Wolfgang Amadeus Mozart. Cinq musiciens sur scène unissent leurs sensibilités pour offrir une lecture lumineuse de La Petite Musique de Nuit, avant de plonger dans la profondeur et l’intensité dramatique du Requiem, dans une version vibrante et profondément émouvante.
Un moment musical d’exception, entre grâce, puissance et émotion, porté par un quintet d’excellence et un soliste au charisme magnétique.



18h30 – Accueil
19h00 – Verre de vin de dégustation offert (blanc ou rosé), restauration avec foodtrucks sur place
20h30 – Concert (durée approx. 1h30)



TARIFS
30€ | Tarif adulte (1 verre de vin blanc ou rosé offert)
Gratuit pour les enfants de moins de 15 ans dans la limite des places assises disponibles

INFORMATIONS PRATIQUES
Parking gratuit
Placement libre
Billetterie sur place (selon places disponibles)

KatéPi Blues Trio, c’est du « Blues de chez nous » en français, convivial et éclectique. Vous aimez les histoires ? Ils en ont des tas, thèmes parfois surprenants. Tendez l’oreille, l’humour n’est jamais loin. Vous aimez danser ? Oubliez les chaussures de rando ! Vous aimez le reggae, la rumba, le funk, la country ? Eux aussi, tendez l’oreille on vous dit ! Vous voulez des standards de blues connus en prime ? No problem.

Au programme de ce vendredi 24 juillet :

20h30 - Bel Air de Forro

Quand Mariana Caetano, chanteuse brésilienne, véritable tornade scénique rencontre Yann Le Corre, accordéoniste virtuose issu de la nouvelle génération des musiciens bretons, et Marcelo Costa, implacable percussionniste de São Paulo à la précision chirurgicale, cela donne BEL AIR DE FORRO… Une fusion musicale virevoltante, un son unique qui emporte tout sur son passage ..

Depuis 2012, Bel Air de Forro est un groupe imprégné de cette musique dansante du Nordeste du Brésil. Trois musiciens se sont emparés de la tradition musicale populaire à travers Le Forro et le Xote – danses de couple / La Ciranda – Danse en ronde / Le Coco – Danse de plage – La Quadrille – Danses de la fête de la Saint Jean. Au son de l’accordéon, de la zabumba et de chants chaleureux, ils invitent à danser à deux, en ronde, enlacée, en famille.

Distribution :
Mariana Caetano : chant
Yann Le corre : accordéon
Marcelo Costa : percussion

22h15 - Kolinga

Kolinga, c’est une énergie. Kolinga veut dire “aimer” en lingala, ou “faire le lien” quand on met l’accent sur le “i”. Cette énergie enveloppante, incluante et englobante vient faire le lien entre les êtres et entre les mondes et nous emmène aux recoins de notre âme, celle qui se rappelle que nous sommes un. Portée par la musicienne, autrice, compositrice et chanteuse Rébecca M’Boungou, elle vient raconter des récits trop longtemps oubliés ou silenciés, ceux des femmes, ceux des ancêtres qui savaient encore écouter la sagesse que les cycles de la nature et de la vie nous murmurent en permanence. Dans un savant mélange de musiques actuelles, de jazz et de musiques bantoues, la plume engagée de Rébecca met au devant de la scène les combats féministes, enfantistes, écologistes et décoloniaux sans jamais les détacher de l’intime. La magie opère quand le groove fait vibrer les cœurs et danser les corps. Brillamment entourée d’humains et musiciens généreux et sensibles, Jérôme Martineau Ricotti à la batterie, Jérémie Poirier Quinot à la flûte traversière, au clavier et au chant, Johary Rakotondramasy à la basse, Joël Riffard à la guitare et Vianney Desplantes au flugabone, euphonium et chant, ils offrent ensemble sur scène une expérience transcendantale à qui veut bien plonger entièrement.

00h15 - Kunbe

KUNBE, c’est la rencontre de deux mondes : la chaleur des musiques d’Afrique de l’Ouest et la force du rock français. Formé à Bamako, le groupe réunit des musiciens maliens d’exception et les frères Livenais, figures de la scène rock nantaise. Leur nouvel album Fanga dont la sortie est prévue à l’automne 2025, célèbre la puissance du collectif, la richesse du dialogue musical, et la force du lien entre les cultures.

Souverainement libre, Clément Janinet explore un dialogue inédit dans des orchestrations qui mêlent les timbres du violon, de la trompette, de l'accordéon et du nyckelharpa suédois. Chambristes et improvisateurs, les musiciens transcendent les frontières des musiques anciennes, danses populaires, répertoires répétitifs et microtonaux dans une fusion audacieuse.

Infos : Bar-PMU Le Massena 04 93 79 70 40

Millim, voix
Patrick Barère, clavier
Alex Sauvion, batterie
Mayu, basse
Patrick Bourgoin, saxo

Ce projet est porté par le saxophoniste Robin Nicaise et le guitariste Alain Soler, un album est sorti début 2026.
C'est un disque envoûtant, fruit de deux artistes passionnés et créatifs, autour du répertoire d'un des plus grands pianistes de l'histoire du jazz : Bill Evans. Cet album célèbre une véritable complicité entre les deux musiciens qui se connaissent depuis plus de trente ans.
Partenaires au long cours, Alain Soler (g) et Robin Nicaise (s) ont donné vie à un projet délicat dans lequel la guitare et le saxophone se marient à merveille et se répondent de manière extrêmement fluide.
Ici, l'art du duo comme un médium privilégié pour un répertoire exigeant autant que réjouissant.

Formule Scramble à 2 sur le 18 trous Transfrontalier
? Infos Départ la semaine avant la compétition
?Green fee 68€ & Inscription 10€
Apéritif offert au snack de la patinoire
Remise des prix à 17h00 à l'Anova Hôtel & Spa

Le 7ème Festival Slam'uzik Solidaire, parrainé par L'Albatros Ligue Slam de France et ayant pour marraine Rosette Championne de France de slam, propose trois jours d'événements culturels.


PROGRAMME
Vendredi 24 juillet
Musique classique & Slam
20H00 | Chapelle de la Visitation

Master Class
09H30 | Palais des Congrès

Samedi 25 juillet
Musique festive percussion marocaine
11H30 | Cours Honoré Cresp

Rencontres internationales Slam Solidaire 1
15H00 | Palais des Congrès

La Grande scène ouverte Slam'uzik
19H30 | Place du Cours Honoré Cresp

Dimanche 26 juillet
Rencontres internationales Slam Solidaire 2
17H30 | Palais des Congrès

Slam et Hip Hop
19H30 | Esplanade de la Médiathèque

Jam Slam
21H00 | Elyoh Bar

Programme détaillé à venir sur : www.grandeurnatureventoux.org

Depuis son explosion mondiale avec Grace Kelly, le chanteur à la voix d’or n’a cessé d’éblouir par sa créativité, son énergie et ses hymnes pop inoubliables. ’artiste multi-récompensé aux 10 millions d’albums vendus dans le monde fera vibrer le parvis du Zénith de Toulon cet été !

Retrouvez également pour clôturer la soirée le fameux Dj The Avener.