Agenda

Pour cette édition "all stars" exceptionnelle, les plus grandes stars du drag français reviennent dans un show inédit et spectaculaire : Elips, Kam Hugh, La Big Bertha, Magnetica, Mami Watta, Misty Phoenix, Moon, Piche, Punani, Soa de Muse et bien sûr la Reine des reines Nicky Doll !



Porté par la vision du duo artistique le plus convoité & créatif du moment : Savary & Zaffuto, préparez-vous à une soirée absolument LÉ-GEN-DAIRE !



Avec cette 1ère tournée des Zéniths et un final en beauté à l’Accor Arena de Paris, le Royal Tour s’annonce comme la plus grosse tournée drag jamais vue en France !

Les Médiathèques au Village des Sciences de Manosque !

Découvrez des outils innovants qui vous plongeront dans des expériences immersives, interactives et ludiques. Expérimentez la réalité augmentée, initiez-vous à la programmation, explorez des ressources numériques et laissez-vous surprendre par de nouvelles façons d’apprendre et de créer.
Venez explorer, tester et vous émerveiller au cœur du numérique et des sciences !

Mickaël Lecomte et Jacqueline Garneronne vous présentent cet irréductible peintre danois (1914-1973) et vous proposent d’échanger avec eux sur le groupe Cobra. En juin, parcours de l'œuvre de l'artiste d'Art Brut Aloïse. En octobre retour sur le groupe Cobra.
Le mouvement CoBrA, fondé en 1948, est une association d'artistes européens qui ont cherché à rompre avec les conventions artistiques de leur époque. Son nom est un acronyme formé des capitales des pays d'origine de ses membres fondateurs : Copenhague, Bruxelles et Amsterdam. Parmi les initiateurs les plus connus figurent Christian Dotremont (Belgique), Karel Appel (Hollande), Constant (Hollande), Corneille (Belgique) et Asger Jorn (Danemark).
Le mouvement se positionne comme une réponse radicale au traumatisme de la guerre, prônant une expression qui renoue avec l’essence de la créativité humaine. Malgré sa courte durée (1948-1951), CoBrA a marqué profondément l’art moderne.

Fondée en 1965, à l’initiative d’un groupe de bénévoles, l’association "Les Amis de Saint-Victor" s’est donné pour but d’être au service du rayonnement de l'abbaye Saint-Victor par le biais d’événements musicaux et artistiques.




Dès ses débuts, l'association a accompagné les transformations de l’église, en finançant notamment le nouveau maître-autel, et a invité les plus grands noms de la musique à charmer le public marseillais : Yehudi Menuhin, Alexandre Lagoya, Maurice André, Jean-Pierre Rampal…




Sous l’impulsion des « Dames de Saint-Victor », Suzy Fouchet et Geneviève Deltort, pendant 30 ans, l’association a rendu hommage aux compositeurs, y compris contemporains (Olivier Messiaen, Yannis Xenakis, Marcel Landowski…), et a réussi à s’inscrire durablement dans la vie culturelle marseillaise.



Aujourd’hui, pour raconter cette longue histoire (« 60 ans déjà ! »), les Amis de Saint-Victor présenteront, à l’occasion de l'exposition « Mes amis, mes amours… », ceux qui ont porté l’association sur ses fonds baptismaux, ceux qui l’ont soutenue, ceux qui l’ont faite grandir… et tous ceux qui aujourd’hui en ont hérité.

Après le succès mondial de One Song, joué à La Criée dans le cadre d’Actoral 2022, Miet Warlop revient avec une nouvelle création inclassable.
Sur scène, d’immenses pièces d’étoffes emmenées par les interprètes s’enroulent, se déroulent, se frôlent et semblent sculpter l’espace apparemment vide du plateau.
Pour l’artiste, ces mouvements sont aussi la métaphore de la tempête intérieure qu’elle ressent lorsqu’elle crée, alternance d’agitation et de calme semblable à la vague qui se forme et à la mer qui monte avant de se retirer.



La création est construite comme un solo repris en canon par les interprètes. Ils et elles forment alors un chœur discontinu, à l'image du caractère fragmenté de nos sociétés.
Inhale Delirium Exhale illustre notre difficulté à entrer en connexion, même lorsque nous sommes rassemblés ; plutôt que de rechercher l'unisson à tout prix, Miet Warlop nous invite à laisser à chaque voix sa singularité, sans jamais rompre avec notre désir de relations avec les autres.



Conception, réalisation et scénographie : Miet Warlop




Attention : le spectacle contient des lumières stroboscopiques, une musique forte et des sons de basse profonds.

En coréalisation avec Actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines
La Criée lève l'ancre à la Friche la Belle de Mai, 41 Rue Jobin, 13003

Le Couvent vous invite au Festival Tangible avec Madeleine Oltra et Angelo de Taisne.


Cette nouvelle exploration s’inscrit dans la continuité de leur précédent projet, Melitosfex, présenté à la Villa Noailles lors de Design Parade 2023. Ce premier projet leur avait permis d’initier de nombreuses collaborations avec des artisans, aussi bien en région Provence-Alpes-Côte d’Azur qu’ailleurs en France.



Lors de Melitosfex, ils avaient imaginé un intérieur inspiré des structures de la ruche. L’architecture rigoureuse des panneaux de bois, la répétition d’unités quadrilatères, les trames en tubes d’acier et la sobriété des matières – bois, terre, papier – traduisaient l’organisation géométrique et millimétrée de l’habitat des abeilles. Parallèlement, la malléabilité du bronze, la transparence du verre et l’odeur de la cire évoquaient l’aspect organique de la ruche, mettant en lumière les matières liquides travaillées par les abeilles : cire, miel, gelée royale.



Dans cette continuité, ils ont souhaité approfondir leur recherche en se concentrant sur deux
matériaux : la cire et le verre.



Ce projet reflète leur démarche artistique, ancrée dans une exploration des matières brutes et naturelles. Ils s’attachent à revisiter des savoir-faire anciens, à expérimenter de nouveaux codes formels tout en s’inscrivant dans une mémoire collective et régionale.



A travers cette exposition, ils invitent le visiteur à partager cette quête sensible et narrative. La cire et le verre, omniprésents dans les rituels et les espaces de vie, portent en eux la lumière, la chaleur et l’intimité.



L’odeur de la cire, l’éclat du verre.
Tout les inspire, tout les surprend.

« Mania» est l’incarnation saisissante et plus vraie que nature d’un des groupes les plus Mythiques des « Années 80 » et symbolise à lui seul une époque que nous n’avons jamais cessé de vénérer.

« Mania » reste en effet fidèle aux moindres détails : instruments, éclairages, chorégraphies, semelles compensées, paillettes et boules disco… jusqu’à l’accent suédois pour mieux vous emporter dans l’univers d’ABBA !

Durant deux heures d'un spectacle à couper le souffle, venez revivre, chanter et danser au son de leurs tubes éternels : Money Money Money - Waterloo, Gimme, Gimme, Gimme - Dancing Queen - SOS, et bien d’autres encore…

Venez faire la fête et vous installer à bord d'une formidable machine à remonter le temps ! Ambiance Garantie !

Françoise Atlan (chant et percussions) sera accompagnée par Frédéric Isoletta au piano, Nidhal Jaoua au qanûn et le flûtiste Mina Ghobrial.


Avec la participation de l’Ensemble Vocal Féminin « Bilbilikas », dirigé par Françoise Atlan, qui revisite les musiques des trois Andalousies médiévales : juive, chrétienne et musulmane.



Françoise Atlan est une chanteuse française à la double culture, dotée d’une expression vocale, d’un style et d’une technique unique en son genre. Ses racines judéo-berbères l’ont amenée tout naturellement à se passionner pour le patrimoine vocal méditerranéen, en particulier les traditions judéo-espagnole et judéo-arabe, tout en poursuivant sa carrière de chanteuse lyrique. Agrégée de musicologie de l’université d’Aix-en-Provence, titulaire de prix de piano et musique de chambre du Conservatoire, elle donne régulièrement des masters class de chant à Genève, Montréal, Bruxelles ou Bâle.




Organiste, pianiste et claveciniste, Frédéric Isoletta est un claviériste recherché et apprécié dans un large spectre qui va de la musique ancienne à la création contemporaine. Chef de chant, mais également chef d'orchestre, diplômé d'Etat en accompagnement piano spécialité vocale et en direction d'orchestre, agrégé de musicologie et certifié en histoire des arts, 1er Prix Henri Tomasi et de conservatoires en piano, accompagnement, orgue, continuo et improvisation, musique de chambre, formation musicale, écriture, orchestration et arrangement, analyse et culture musicale. Il dirige les orchestres symphoniques et l’ensemble baroque du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille.

Si pour Éric, un enfant rime avec angoissant, aliénant ou encore perte d’argent, pour Quentin heureux et tout nouveau papa, c’est au contraire l’espoir de la vie et désormais le fond d’écran, trop chou, de son téléphone.

Des couches sales aux nuits blanches en passant par la joie de découvrir le sourire d’un bébé, “Papapapapa” c’est le regard tendre, acerbe et drôle de deux hommes face à la perspective de la parentalité.

Un spectacle universel où chacun se retrouve, le temps d’un débat avec le public, autour de l’amour et des biberons au lait de chèvre.

Spectacle en intérieur dans la salle plénière de l'Oustau Calendal situé sur le port.
20h00 : ouverture des portes.
20h30 : Début du spectacle sans entracte.

Texte de Paul Claudel / Musique de Marcel Dupré / Vincent FERNANDEL, récitant / Pierre QUEVAL, orgue.

Découvrez le charme unique de Roquebillière à l'occasion de sa traditionnelle Foire du village. Cet événement local rassemble une multitudes de stands où artisans et commerçants dévoilent leurs trésors.. Venez flâner durant la journée sur la place du village pour une expérience de shopping authentique, en plein cœur des paysages montagnards. Que vous soyez à la recherche de cadeaux uniques, de pièces artisanales ou simplement d'une agréable journée à passer en famille ou entre amis, la Foire du village de Roquebillière est l'endroit parfait !

Les histoires de Joan de Nadau sont autant de cartes postales jaunies qui nous renvoient à nos racines, le pays de ceux qui nous aiment et de cet amour incommensurable du "vivre au pays".
Créateur d'un lien unique avec le territoire en faisant vivre et vibrer la culture locale, Nadau est un groupe généreux dans tous les sens du terme, bulle d'oxygène dans un monde si frelaté. Il nous rappelle d'où nous venons et où nous allons. Il réveille en chacun des spectateurs cette partie d'inconscient qui est faite de nos racines, de notre enfance. Joan de Nadau fait chanter les mots de notre langue et c'est un véritable bonheur de le voir et de l'entendre. Chaque concert est un moment rare et pur comme cette eau de source que Joan traduit d'une manière minérale et magique.
Les airs de Nadau s'envolent, légers, puis s'enracinent dans nos coeurs, faisant germer souvenirs et espérance.
Nadau conjugue avec bonheur, guitare, violon et cornemuse et c'est par une explosion de sons en crescendo qu'il conclue sa prestation.
A coup sur une composition brillante qui vous donnera le frisson.

La conférence sera présentée par Jean Luc DOMENGE qui racontera les légendes présentent dans les montagnes des Alpes du sud.

Provocant, sombre et vulgaire, voilà comment Samir Kennedy et Sean Murray définissent leur nouvelle création. L'idée ? Déconstruire Broadway et le cabaret dans une performance queer saisissante.



A l’état brut, It's got legs!!! nous plonge dans un univers où l'identité et le désir se construisent et se déconstruisent. À travers une performance qui mêle objets trouvés dans la rue et éléments traditionnels du théâtre, Samir Kennedy et Sean Murray interrogent les notions de genre, de désir et de l'auto-représentation. Animés par une fascination pour le contraste entre le sale et le glamour, le pathétique et le pervers, les artistes nous convient à une exploration des aspects les plus sombres de notre existence, à travers des interprétations… provocantes.



Performance et chorégraphie Samir Kennedy et Sean Murray
Costumes Lambdog 1066
Lumières Sorcha Stott-Strzala et Max Bruch
Consultation électronique DIY Max Wainwright et Maurin Bonnet
Dramaturgie Martin Hargreaves
Regard extérieur Lucy McCormick, Tim Spooner, Thick & Tight

Auteur botaniste et illustratrice de bande dessinée pour leur projet en cours "A fleur du réel", Cédric et Cécile vous feront découvrir les coulisses d'une création en duo, sur le thème des plantes, de la montagne.
Avec la librairie La Loupiote
Gratuit sur réservation.

Basile Palace, c’est avant tout l’histoire d’un rappeur qui voulait chanter, ou d’un chanteur qui voulait rapper, au choix.



C’est aussi une manière de voir le monde, de parler d’amour et de toucher juste. C’est une invention qui trompe la tristesse et s’amuse de ses larmes. En faisant de la détresse sentimentale une fête et de la nostalgie un sentiment dansant, Basile nous invite dans un palace d’émotions scintillantes et pose un filtre pop sur sa propre mélancolie.

Cat Blancard
Artiste professionnelle j’ai d’abord travaillé dans l’édition jeunesse puis me suis spécialisée dans le Pop’up. J’expose et anime des ateliers depuis de nombreuses années et donne des cours de Dessin Adultes au Centre d’Art Polaris à Istres. Je vous présente, l'exposition Terraliben. Au travers d’un inventaire poétique, je vous invite à une rencontre, un face à face avec le vivant. Autour de ces éléments « Matrices » que sont le végétal, l’animal et le minéral, j’interroge notre manière d’habiter le monde, de laisser de la place aux autres vivants qui permettent la vie sur Terre. Ces dessins grandeur nature sont nés de lectures, questionnements, réflexions et pensées sur ces grands bouleversements que nous vivons, Je les partage avec vous.

Corinne Baty est née en 1961. Elle vit et travaille dans le sud de la France. Sculpteure autodidacte l’appel de la terre s’est souvent fait entendre lors de son parcours de vie. Quant le moment est venu il s’est fait évidence, pressant, un impératif essentiel et vital.
Elle puise dans la variété de l’humanité, sa sensibilité, pour modeler ses personnages dans cette matière qu’est l’argile, multiple, vivante et étonnante.
Pour elle, la sculpture c’est un voyage, rien n’est écrit à l’avance. La frontière entre le réel et l’imaginaire est ténue et si le résultat de son travail viole le réalisme, il n’est que le reflet de la part enfant en chacun de nous.

Prisca Laperriere
Artiste peintre à Aix en Provence, mon travail d’artiste s’axe essentiellement sur la représentation de corps, ou partie de corps sans recherche du beau mais du vrai ! Oser montrer le corps tel qu’il est, c’est s’accepter et accepter l’autre dans sa vérité.
Dans mon processus de création ce que je ressens est plus important pour moi que ce que je vois. La peinture s’adresse directement à ma partie primitive, la spontanéité de mon geste crée une force, une dynamique dans mon travail.
Ma peinture est malaxée, triturée, recouverte, effacée, grattée, je travaille la peinture comme de la terre, un corps à corps avec la matière.
Mes paysages abstraits mettent en avant les éléments naturels. Mon travail sur le paysage permet au spectateur de ressentir pleinement l’énergie de la nature dans toute sa puissance.
S’agissant de mes corps de femmes ou fragments de corps, sans autre structure que leur énigmatique présence sur la toile, je vous offre à travers eux un voyage dans l’intimité des corps.
Je souhaite partager avec vous mon univers à la fois fort et sensuel.

Entre 1859 et 1899, Paul Cezanne séjourne fréquemment dans la bastide familiale du Jas de Bouffan à Aix-en-Provence.

L'artiste s’attache à ce lieu d’exception chargé de souvenirs qui influe sur sa création et reflète toute la richesse et la diversité de son œuvre depuis sa jeunesse jusqu'à ses créations les plus abouties.

La rétrospective présente une centaine d’œuvres, illustrant l’influence profonde de cet espace intime sur son travail. On y retrouve les grands thèmes chers à Cezanne : les paysages provençaux, les portraits intimes, les célèbres baigneurs et baigneuses, ainsi que ses natures mortes, réalisées à l’huile ou à l’aquarelle.

Bruno Ely, conservateur en chef et directeur du musée Granet, vous présentera l'œuvre que le Maître
d'Aix y produisit durant ces 40 années.

Eleveurs et négociants se retrouveront sur le pré de foire où une centaine de bovins sont attendus. Ce sont des broutards pour la plupart, ainsi que quelques bêtes grasses. Les négociants sont attendus pour la vente des animaux dans la matinée. Le traditionnel déjeuner de foire permettra également au public de déguster les produits locaux. La foire de Seyne-les-Alpes accueille également des chevaux de trait et de selle, des ânes et des mulets.
La Maison de la transhumance tiendra un stand.

• Petit déjeuner offert
• À partir de 9h : présentation, vente de bovins et de chevaux
• Discours officiels suivis d’un apéritif
• Exposition de matériels agricoles, marché forain
• Déjeuner de foire
• Exposition de vieux tracteurs
• Gratiféria dans la rue Basse toute la journée.

De nombreuses animations auront lieu tout au long de la journée : jeux pour les enfants, tombola, loto bouse.

Le soir : "La soirée des JA" ouverte à tous dans la salle Rocheclose (maison des jeunes). Buvette, soirée DJ, repas champêtre.

Le Club Nautique Marignanais organise, en partenariat avec l'Association Française de Funboard et la Fédération Française de Voile, la 3ème étape du championnat de France Funboard Slalom et Slalom Windfoil.

Disciplines : slalom "aileron" (planche à voile), slalom windfoil (planche à voile à foil).

Pour information :
- Le funboard est le cousin de la planche à voile. Il en possède toutes les caractéristiques mais on lui a retiré la dérive.
C'est un support très rapide capable de dépasser largement un catamaran malgré sa petite taille.

- Le windfoil est une pratique dérivée du windsurf qui met en avant la navigation en vol. Grâce à une diminution de la trainée et à la portance générée par le foil, les sensations de glisse sont décuplées.

Contre-la-montre individuel de 2,86km et 1 000m D+ jusqu'au sommet du Blayeul.

Les départs seront donnés un par un toutes les 30 secondes à partir de 9h30 au pied de la montagne du Blayeul.
Ravitaillement à l'arrivée au Sommet du Blayeul.
Bâtons autorisés.
Les podiums récompenseront les 3 premiers H/F du scratch et les 1er / 1ère de chaque catégorie.

Les dossards sont à retirer à la Mairie de Verdaches :
le jour de la course, de 8h à 9h20

Limité à 100 dossards.

Tu es un(e) coureur(euse) intrépide qui recule devant rien ? Alors, viens relever un défi de taille le lendemain avec le Trail de Digne-les-Bains !
Au menu, un 12 km avec 580 D+ et un 24 km avec 1 400 D+.

Fidèle à sa mission de résidence d’artistes, et toujours motivé par la promotion des jeunes talents, le château accueille une vingtaine de musiciens issus des grands conservatoires nationaux et internationaux. Ils mettront à l’honneur la musique classique et ses grands Maîtres, promettant des moments magnifiques de maîtrise et de poésie.

Au beau milieu de l’été, nous retrouverons deux rendez-vous sur la superbe terrasse du Château :
- Soirée théâtre
- L’incontournable soirée de jazz traditionnel

De grandes et belles soirées en perspective afin que visiteurs et locaux célèbrent comme il se doit la Musique dans un écrin historique prestigieux!

Programmation de la saison 2025 :

- Samedi 12 juillet - 21h - soirée de gala : duo violon piano
Duo Con Fuoco - Camille Théveneau (violon) & Florent Ling (piano), musiciens en résidence, sélectionnés par la Fondation de Lourmarin Laurent-Vibert interpréteront Mozart, Beethoven & Franck.
Programme :
Mozart, Sonate pour violon et piano en mi mineur, K. 304
Beethoven, Sonate pour violon et piano No. 5 en Fa Majeur « Le Printemps », Op. 24
+++ entracte +++
Franck, Sonate pour violon et piano en La Majeur

- Jeudi 17 juillet - 21h - récital de piano
Récital de Piano avec Florent Ling, musicien en résidence, sélectionné par la Fondation de Lourmarin Laurent-Vibert. Florent Ling interprétera Beethoven, Bach, Liszt & Brahms.
Programme :
Solo
Bach/Brahms, Chaconne pour la main gauche
Liszt, Après une lecture du Dante
+++ entracte +++
Beethoven, Sonate No. 32 en do mineur, Op. 111

- Lundi 21 juillet - 21h - récital de piano
Mika Akiyama interprétera Chopin, Ravel & Bizet
Programme :
Chopin : Valse en la bémol majeur op.42
Chopin : 2 Nocturnes op.27 (no.1 en dièse mineur et no.2 en ré bémol majeur)
Chopin : Scherzo No.2 en si bémol mineur op.31
Chopin : Sonate No.2 en si bémol mineur op.35
+++ entracte +++
Ravel : jeux d’eau
Ravel : La Valse
Bizet : extrait des Chant du Rhin (l’aurore, le bohémienne, les confidences et le départ)
Bizet : Romance de Nadir
Bizet-Moszkowski : Chanson Bohème de l’opéra Carmen

- Samedi 26 juillet - 21h - théâtre sur la terrasse
"L'Avare" de Molière interprété par la troupe du trac de Beaumes de Venise, mise en scène de Vincent Siano.
*Soirée sans pique-nique
Le TRAC (Théâtre Rural d’Animation Culturelle de Beaumes-de-Venise) est une association d’éducation populaire engagée dans le développement culturel depuis 1979, notamment en milieu rural.

- Lundi 28 juillet - 21h - récital de piano
Mila Gostijanovic interprétera Schumann, Mozart, Debussy & Bartok
Programme :
Schumann
Papillons op2
Arabesque op18 en do Majeur
Davidsbündlertänz op6, 2ème cahier
+++ entracte +++
Debussy
Un Prélude du Livre 2 (à décider)
Premier Cahier d’Images : I Reflets dans l’eau, II Hommage à Rameau, III Mouvement
Un prélude du livre 2
Bartók :
Sonate Sz 80

- Samedi 2 août - 21h - soirée jazz traditionnel sur la terrasse avec les "Baby Face Hot Five"
Baby Face Hot Five est un orchestre, de cinq musiciens du sud de la France, qui rends hommage à la musique HOT américaine des années 20, des grands créateur du Jazz New Orleans, Louis Armstrong, Jimmie Noone, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton. Une musique populaire et entrainante pour la danse et la fête qui a depuis sa création fait remuer les pieds et les cœurs partout sur le globe.
Claude Luter disciple de Sidney Bechet en France avait pour habitude de donner des surnoms aux musiciens de son entourage et avait surnommé Renaud Perrais « Baby Face » quand enfant, il venait chez lui prendre des leçons de clarinette, alors c’est aussi un clin d’œil aux musiciens Français de Jazz Traditionnel qui les ont précédés.
L’orchestre se compose de cinq musiciens multi instrumentistes :
Marie Gottrand au piano, Washboard et chant
François Corbi à la clarinette et saxophone Alto
Renaud Perrais Trompette, saxophone et clarinette
Thibaut Roussel au banjo
Alexis Borrely au Trombone et Soubassophone
Au programme :
Les grands classiques du jazz traditionnel des années 20.

- Lundi 4 août - 21h - récital de piano
Karen Kuronuma interprétera Poulenc, Granados, Debussy & Prokofiev
Programme :
Francis Poulenc I Les chemins de l’amour
Enrique Granados | Goyescas op.11
– no.1 Los requiebros
– no.3 El fandango de candil
– no.4 Quejas, o la maja y el ruiseñor
Claude Debussy | L’isle joyeuse
Serge Prokofiev | Romeo et Julliette
Dmitri Schostakowitsch l Waltz no. 2 from the suite for variety orchestra

- Jeudi 7 août - 21h - récital de piano
Leonardo Hilsdorf interprétera Beethoven, Villa-Lobos, Chopin & Seixas
Programme :
Carlos Seixas – Sonate en La mineur
Fernando Lopes-Graça – Trois Mélodies Rustiques Portugaises
Anne Victorino d’Almeida – Quand viendra le printemps
Heitor Villa-Lobos – Impressions Seresteiras
Lorenzo Fernandes : la Suite Brasileira n°2 de Lorenzo Fernandes
Chopin : 3 Mazurkas op. 59
——– Entracte ——–
Ludwig van Beethoven– Sonate op. 111
Frédéric Chopin– Scherzo No. 3 en Do Dièse Mineur, Op. 39

- Lundi 11 août - 21h - récital de piano
Ryutaro Suzuki interprétera Chopin, Liszt, Debussy & Scarlatti
Programme :
Domenico Scarlatti: Trois Sonates
K.27 Allegro
K.141 Allegro
K.380 Andante commodo
Claude Debussy : Deux Préludes
« n°5. Les Collines d’Anacapri »
« n°10. La Cathédrale engloutie »
Hisatada Otaka : Suite Japon
« n°1. À l’aube »
« n°4. Fête villageoise »
Julio Ituarte : Caprice de concert
+++ entracte +++
Manuel Ponce: Gavotte
Alberto Ginastera: Dances argentines Op.2
« I. Dance du vieux bouvier »
« II. Dance de la jolie jeune fille »
« III. Dance du gaucho rusé »
F.Chopin : Barcarolle Op.60
F.Liszt : Venezia e Napoli ( Années de Pèlerinage / 2ème année, supplément)
« I. Gondoliera »
« II. Canzone »
« III. Tarantella »

- Jeudi 14 août - 21h - récital de piano
Mirabelle Kajenjeri interprétera Rachmaninov, Ravel, Debussy & Chopin
Programme :
Viktor Kosenko – Etude Nr.8 Op.8 «Moderato»
Igor Shamo – extraits de la «Suite ukrainienne»
Frédéric Chopin – Ballade Nr.3 op.47
Claude Debussy – « L’Isle Joyeuse »
+++ entracte +++
Maurice Ravel – « Miroirs »
1. Noctuelles
2. Oiseaux tristes
3. Une barque sur l’océan
4. Alborada del gracioso
5. La vallée des cloches
Fritz Kreisler/ Sergei Rachmaninoff (transcription) – Liebesfreud

- Lundi 18 août - 21h - récital de piano
John Gade interprétera Bach, Liszt, Ravel & Scriabine
Programme :
– Alexandre Scriabine
Sonate n°3 op.23
– Franz Liszt
Harmonies poétiques et religieuses S173 n°4
– Alexandre Scriabine
Sonate n°5 op.53
– Maurice Ravel
AIborada del Gracioso » extrait des « Miroirs »
– Jean-Sébastien Bach BACH CANTATA BWV 147: JESU, JOY OF MAN’S DESIRING
BACH-KEMPFF SICILIANO BWV 1031

- Jeudi 21 août - 21h - récital de piano
Célia Onéto Bensaid interprétera Chopin, Bizet, Ravel & Gershwin
Programme :
Frédéric Chopin : Nocturne op.48 no1
Georges Bizet : Variations Chromatiques
Frédéric Chopin : Nocturne op.27 no2
/Valse op.64 no2
Stephan Heller : Élégie et Marche Funèbre basée sur Chopin
+++ entracte +++
Louise Farrenc : Air russe varié op.17
Maurice Ravel : Oiseaux tristes
/Une barque sur l’océan
/Alborada del Grazioso
Gershwin : Blues, extrait de An American in Paris

- Lundi 25 août - 21h - récital de piano
Ingmar Lazar interprétera Chopin, Mendelssohn, Liszt, Franck & Debussy
Programme :
Franz Liszt : 6 chants polonais d’après Chopin
/?yczenie
/Wiosna
/Pier?cie?
/Hulanka
/Moja pieszczotka / Mes joies
/Narzeczony
Frédéric Chopin : Nocturne Op. posth. 72 no. 1
/Mazurka à Émile Gaillard
César Franck : Grand caprice
+++ entracte +++
Claude Debussy : Images oubliées
/Lent
/Souvenir du Louvre
Nicolas Nabokov : Trois danses
Felix Mendelssohn : Rondo capriccioso

- Jeudi 28 août - 21h - duo violon piano
Manon Galy (violon) & Ingmar Lazar (piano) interpréteront Mozart, Brahms & Franck
Programme :
Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate pour violon et piano no 21 en mi mineur K. 304
Johannes Brahms
Sonate pour violon et piano no 2 en la majeur opus 100
+++ entracte +++
César Franck
Sonate pour piano et violon en la majeur FWV 8

- Samedi 13 septembre - 21h - récital de piano
Maxime Alberti interprétera Scarlatti, Chopin, Mozart, Tchaikosky & Ginastera
Programme :
D. Scarlatti : 3 Sonates
Mozart : Sonate en Fa majeur KV 332
+++ entracte +++
Chopin :
Nocturne en Fa majeur opus 15 n*1
/Nocturne en La bémol majeur opus 32 n*2
/Impromptu n 1 opus 29
Tchaïkovsky : Dumka
Ginastera : Danses argentines

- Samedi 20 septembre - 21h - récital de piano
Rodolphe Menguy interprétera Bach, Rachmaninov, Debussy & Tchaikovsky
Programme :
J. S. BACH – F. LISZT : Prélude et Fugue en la mineur BWV 543
E. Grieg : Pièce lyrique Opus 54 no 3 « March of the Dwarfs »
J. S. BACH : Toccata en mi mineur
E. Grieg : Pièce lyrique Opus 62 no 6 « Homeward »
J. S. BACH : Prélude et Fugue en Fa dièse mineur L. 2
E. W. Korngold : Märchenbilder Opus 3 no 7
I. Stravinsky – G. Agosti : L’Oiseau de Feu (Danse Infernale – Berceuse – Finale)

- Vendredi 26 septembre - 18h - duo alto piano
Nicolas Garrigues (alto) & Rodolphe Menguy (piano) interpréteront Franck, Chostakovitch & Hindemith
Programme :
D. Shostakovitch : Sonate pour Alto et Piano
+++ entracte +++
P. Hindemith : Sonate Opus 11 no 4C. Franck : Sonate

- Dimanche 5 octobre - 18h - récital de piano
Gaspard Thomas interprétera Chopin, Bach, Brahms, Scriabine & Ravel
Programme :
BACH : Concerto italien
BRAHMS : Variations sur un thème de Händel op. 24
+++ entracte +++
CHOPIN : Mazurka op. 59 n°3
PADEREWSKI : Intermezzo Polacco op. 14 n°5
PADEREWSKI : Nocturne en si bémol majeur op. 16 n°4
SCRIABINE : Sonate n°4 en fa dièse majeur
RAVEL : La valse

- Samedi 11 octobre - 18h - duo violon piano
Elise Bertrand (violon) & Gaspard Thomas (piano) interpréteront Beethoven, Brahms & Szymaowski
Programme :
SZYMANOWSKI : Mythes op. 29
BRAHMS : Sonate n°3 en ré mineur op. 108
+++ entracte +++
BEETHOVEN : Sonate n°9 en la majeur op. 47 « à Kreutzer »

Ouverture des portes au public à partir de 20h pour des pique-niques exceptionnels sur les terrasses du château avant les concerts de musique classique commençant à 21h. L’occasion de profiter pleinement des couchers de soleil incomparables sur le charmant village provençal et la montagne du Luberon.

TOUT TERROIR, TOUT PLAISIR !

Grâce au vélo à assistance électrique, pédaler ne sera que du plaisir, même dans les montées ! Laissez-vous guider par Pierre Aix Bike Provence, moniteur diplômé, le long d’un parcours panoramique adapté à votre niveau. Roulez en sécurité, partagez les connaissances du guide sur la région et bénéficiez de conseils techniques pour mieux maitriser votre VTT.

AU PROGRAMME

Explorez les sentiers pittoresques du village d’Eguilles et découvrez notre terroir :
Départ : 10h
Durée du parcours VTT : 1h45
Après l’effort, le réconfort ! Retour au caveau autour d’une dégustation afin de mieux comprendre chaque spécificité et profil de nos vins. Durée de la dégustation : 30 minutes

INFOS PRATIQUES :

Inscription obligatoire au minimum 24h avant la sortie via le module de réservation sur notre site internet, par mail à domaine@fredavelle.fr ou par téléphone au 0442923829
Arrivée 15 min avant le départ
Groupe de 6 personnes max
Tarif : 45 € – comprend moniteur diplômé + location VTT électrique + casque + dégustation
Taille minimale 1m50 – tarif enfant 35 €
Possibilité d’apporter son VTT électrique – nous consulter
Prévoir tenue de sport adaptée
ATTENTION : sous réserve d’une météo favorable

TOUTE LA JOURNEE :

DEGUSTATIONS AUTOUR DES PRODUITS LOCAUX, VINS......

.ANIMATIONS .

POUR LE ENFANTS .

NOMBREUX STANDS.
COIN POUR LES PROFESSIONNELLE/ MACHINE AGRICOLE.